sábado, 15 de enero de 2011

IDOIA ARBILLAGA: INSURRECCIÓN DE LA BELLEZA (Pecios sin nombre, Ed. Amargord, 2011, en prensa)

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Idoia Arbillaga, poeta libertaria y amante conocedora (en sentido bíblico) de la 'traditio', antes y después que nada, nada y bucea desde muy joven, está acostumbrada a sumergirse, a batirse con la oscuridad y a atravesar lo inmenso, contra marea y contracorriente. Así en su vida y obra, lo paradójico no es sino la cotidianeidad de su singular y poco etiquetable devenir. Desde que la conocí en Priego, hace unos pocos años al día de hoy, me sorprende esa fuerza interior que armoniza contrarios, ese fluir entre tensiones y esa inteligencia desbordada que no se encasilla ni se para, que está en continuo movimiento, incluso cuando parece quieta y despreocupada. Bucea. Y no admite jaula o encasillamiento. Su complejidad viene de amar la tradición y la contra-dicción que la supera, la revisión y vétigo del que se asoma al abisal escalón submarino y no retrocede. Palabra por palabra, juega, reordena y expone lo bello, lo fulgente, lo herido, lo insoportable, la si y la no, de cada nomadeo, ya sea amoroso, estético, político o cultural. China o Italia, lo porvenir o lo rúnico, la pasión irracional o la estética del equilibrio. Todo es mezcla, fluir, barro y luz en el océano creativo y vital de la poeta.
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Ahora en Ediciones Amargord podremos leer este año 2011 su controvertido y hermoso poemario PECIOS SIN NOMBRE (en prensa). Arriesgada y saludable opción la de la editorial. Dije hermoso, porque el poemario hermana dos poéticas reñidas entre sí en los litigios de legitimación de una poética canónica dominante frente a los canones periféricos, marginales o submarinos. Me refiero a la poesía reglada por una métrica clásica y la poesía que va del verso libre hacia el versículo y acabaría en una prosa inclasificable. Del endecasílabo al fraseo. Del soneto al hipertexto. Y si, Idoia contra la opinión de muchos y las guerras de tantos, no renuncia ni al canon ni a la vanguardia, sino que se distancia. Se sumerge, los cruza por su vientre oscuro e intransitado y renueva su posibilidad, su devenir. Es cuanticamente, la poesía, ese mirar el mundo desde un ángulo en movimiento y crear la realidad, la textualidad, controvertidamente pluriforme, cuturalmente contracorriente. Una insurrección de la que dejaré pecios y herraduras para que los que quieran se demoren y valoren.
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Idoia Arbillaga:

Doctora en Filosofía y Letras, ensayista, poeta, articulista del diario “La Razón” desde 2007, y Profesora de Lengua y Literatura de Enseñanza Secundaria, en Murcia.

Ha publicado: - (En colaboración), Comparatismo y Ciencia: el abate Juan Andrés, Madrid, Asociación Española de Eslavistas, 1996;; - Estética y Teoría del libro de Viaje, Málaga, Analecta Malacitana, 2005;; - La Literatura china traducida en España, Alicante, Universidad de Alicante, 2003;; - Ediciones publicadas (en colaboración): Juan Andrés, Cartas Familiares: Viaje a Italia, Madrid, Verbum, 2004.

-Reseñas y Artículos en Prensa especializada de Filología.
-Ha participado con sus trabajos críticos en distintos congresos de distintas universidades españolas: acerca de Antonio Gamoneda, Diego Jesús Jiménez, etc. En breve, presentará una ponencia en la Real Academia de España en Roma.
Su poemario Pecios sin nombre, resultó finalista del Premio Adonáis de Poesía 2008.

-Buceadora formada (Nivel Advanced) desde 2005 (110 inmersiones -hasta verano 2010-, en el Mediterráneo, Mar Rojo, Mar Adriático, etc.).

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DE:

PECIOS SIN NOMBRE, Amargord, 2011 (en prensa).

Poemario finalista del Premio Adonáis 2008.

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PENTAGRAMA EN CLAVE DE LUNA

Do---Re---Mi---Fa---Sol---La---Si---Do

Los dos mirábamos el gato muerto, pero

tú escondías tres notas musicales apretadas en la mano,

en clave de luna.

Do---Re---Mi---Fa---Sol---La---Si---Do

Las raíces de mi piel estaban secas

pero tu mujer de madera reverdecía pentagramas húmedos,

una red de cuerdas como labios paralelos

te sacaban de mi cuarto,

(Do---Re---Mi---Fa---Sol---La---Si---Do)

de la herida del tiempo por donde sangramos juntos

menta sobre el mar.

En el centro de tu lengua una bola de acero.

Hube de hacerme desván y cambiar mis tejas por escamas.

Do---Re---Mi---Fa---Sol---La---Si---Do

Morir un poco soñando nenúfares y algas

de crecimiento incrustante.

Morir un poco.

En cada inmersión atravieso el pericardio del mar,

buza de su corazón, gastado,

sin neopreno.

Do---Re---Mi---Fa---Sol---La---Si---Do

Sin el hombre verde con música dentro,

morir otro poco,

vertiéndome hasta la arena

del fondo de las aguas

del Mar Mediterráneo.

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La Hija de Midas

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Tú eres savia y luz, yo soy lamento,

cristal que se hace fe si tu lo tocas.

Tú elevas esta brizna si se apoca;

el viento es tu familia y tu tormento.

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Me elevas desde el fango a mi contento

esparces miel sagrada con tu boca.

La vida me entristece, seca y roca;

yo soy pobre lechuza y tú portento.

No niegues tu cobijo, eres mi dueña,

no niegues tu sonrisa a mi pobreza

ni escondas ser la brasa de mi leña.

Reflejo de mil soles tu belleza,

yo soy rastrojo rudo, nula breña,

y tú fundes mi piel y mi corteza.

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DE AUSENCIAS (INÉDITO):

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Todo se cura con agua salada:

con sudor, con lágrimas o con el mar

Arthur Clarke

INMERSIÓN ATLÁNTICA

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No hay un lugar más seguro

que el fondo del mar.

Virilidad exquisita.

Inmersión.

Criatura de vértigo,

y su azul afilado con guiños de la muerte.

Silencio de metal mientras me posees.

Sensual silencio.

Otro pez acaricia mi corazón gastado,

me revela verdades que me quedan muy anchas.

El silencio del mar, en su fondo, apabulla,

te susurra los vértigos que en tu escafandra moran.

-10... -20... -30... -35... -40...

Caes.

Caes.

Caes.

60 pies de océano sobre mis caderas.

El fondo te aguarda

con su danza que agita las mareas del alma.

Ya estoy abajo, entras en mí.

Soy yo misma y no soy

al fondo del azul.

Un descenso lánguido

en las plumas del silencio.

Animal viscoso entregado a la lujuria,

azotar de olas y acantilados ebrios.


Idoia Arbillaga




jueves, 13 de enero de 2011

BLAGA DIMITROVA (Блага Димитрова): POESIA Y CONCIENCIA

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Con la inestimable luz de Gloria Martinez, gracias.
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BLAGA DIMITROVA (1922-2003) está considerada como la figura más representativa de la literatura búlgara del siglo pasado. Autora de poesía, novela, ensayo, teatro y traductora de clásicos y modernos de la literatura europea, su notabilidad es parangonable con la de Marina Tzvetaieva y Anna Ajmátova.
BLAGA empezó a escribir muy joven, colaborando en revistas. En 1951 se doctora en el Instituto Literario M. Gorki de Moscú, con una tesis sobre Maiakovski. Su fama llega al gran público a partir de "Hasta mañana" (1959), su primer poemario de madurez, que considera el amor como una búsqueda de la más secreta feminidad, la sensible y sufriente, y no como un tópico social. Cada vez más su obra se va impregnando de preocupaciones filosóficas, sociales y políticas, que compagina con maestría con la más íntima profundidad. Su espíritu crítico es censurado, pero su popularidad se acrecienta. Viaja a Vietnam -adopta a un niño vietnamita- y se declara antibelicista. Colabora en campañas internacionales en defensa de los derechos humanos. Estos esfuerzos y su valía literaria fueron reconocidos con diferentes distinciones en Francia, Austria, Suecia y Polonia, entre otros. Después de la caída del muro de Berlín, BLAGA es nombrada vicepresidenta de Bulgaria, puesto del que dimitirá al cabo de un año para evitar ser manipulada. Como remarca Todorov, su vida es la de la historia del siglo XX en la Europa del Este.

Libro: "Espacios" Blaga Dimitrova. Traducción, edición bilingüe y prólogo de Zhivka Baltadzhieva. Ed. La Poesía, señor hidalgo, 2006.






Blaga Dimitrova en una foto de juventud
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“En el primer mitin libre en Sofia, en noviembre de 1989, entre las pancartas que flotaban en el aire por encima de la multitud exaltada se alzaba un libro, una novela,
El rostro, de Blaga Dimitrova. Un libro publicado en 1981 y luego prohibido, confiscado, perseguido, hasta encarcelado nueve años enteros. En la segunda mitad del siglo XX, mientras se divulgaban los retratos retocados de los líderes del partido único, la verdad del verdadero rostro del régimen la sofocaban bajo siete llaves. Bajo tres muertes. Y la novela de Blaga trascendía a través de su belleza la verdad sobre los entresijos del poder, sobre los sutiles mecanismos de ocultamiento y de autoengaño en virtud de los cuales el alma del creador se pone al servicio de las dictaduras y la crueldad de la utopía.”
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Extraido de Impedimenta, en un detallado monográfico, análisis contexto histórico-político, y con texto crítico de Jaime Siles, y 5 poemas de la autora en edición bilinüe, aquí.
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ESPACIO INVERSO

El espacio en sentido
de libre sinlímite
no se explaya
fuera de mí.
Está acogido, condensado, doblado
en mi más profundo
dolor,
atado en nudo.

El espacio es mi punto de amparo.
Si cierro los párpados
a él me agarro
contra muros y horizontes.
A todas partes abierto, nunca colmado,
es plenitud.
Y eternamente se expande,
hinchado de suspiros,
porque se siente como acorralado.
El sinlímite es su medida personal.

Su única distinción constante:
que cada uno se construye solo
su cárcel o su intemperie
a lo ancho y a lo hondo.
No se entromete,
ni obstaculiza, ni orienta.
El espacio para mí es el vínculo. El contacto
cada vez más remoto, más infinito.

Recibo luz
de mundos
cada instante más extinguidos.

1977
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AUN ASÍ

Me hago una pregunta
de elevada dificultad:

-¿Qué pudiera cambiar
en este inconstante mundo,
cuando sin parar me cambio a mí
sin cambiar en nada?
Y mire, dicen sobre las constantes transformaciones:
Se vistió Elías con lo de todos los días...

Pero aquel día repentino,
cuando en mi ventana
cayó el álamo cercenado,
amputada columna del cielo,
y la bóveda del firmamento consigo arrastró,
sin que yo lograra, ni por un instante,
anular este crimen,
emplazar, pregonar,
estar al lado y gritar: -¡Si talas, tálame a mí!-
el árbol me sopló
una idea:

-¡Mientras todavía respiramos,
cambiemos este aire!

Solos, sin ayuda
y sin órdenes, sin parcartas ni cartel.
Por lo menos por aquí, al lado, a un paso,
a ramita, ala, brote,
en la sombra propia de uno,
en el espacio de la sonrisa,
a quemarropa contra el viento,
a voces, a susurro, a silencio,
a arrebato, a impulso,
a fresco y a verde, a altura,
a un tan sólo aliento...

Parece improbable:
respirar hedores y veneno
y exhalar oxígeno.
Aún así el árbol
lo practica.

1987
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TIEMPO BÍBLICO

Tiempo de apedrear.
Arrancarnos en las canteras de nuestras almas
hieles, ofensa, venturas rotas.
Nuestras propias piedras lanzamos
sobre nuestras apocadas cabezas.

1999
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¿NO ASPIRABAS?

¿No aspirabas tú a crear el tiempo,
no a que el tiempo te forme a ti?
Y te derrumbaste en el desprendimiento del intermedio.

¿Lograrás vivir un instante de tiempo humano?

2000
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TESTAMENTO

Reclámame a las palabras
que nunca alcancé.

2000






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La poeta, ensayista y política falleció en el 2003, y desde el Obituario del periodico El País:

Nacida en Sofía en 1921, ya en sus años de estudiante, cuando estalló la Segunda Guerra Mundial, se integró en el movimiento antifascista. En 1944, Bulgaria se incorporó a la órbita soviética y Dimitrova, que había ido a Moscú a seguir sus estudios, empezó a escribir poemas en los que cantaba a la resistencia y la construcción del socialismo.

Pero en los años sesenta empezó a distanciarse de la retórica oficial y la prensa búlgara le dedicó duras críticas. Se convirtió en una de las raras disidentes que hubo en el país. Al ser prohibidos sus libros, su popularidad creció. Muchos lectores aprendieron lo que era la libertad con sus poemas. En los ochenta participó en la fundación del Club por la Democracia, primer movimiento abiertamente opositor en Bulgaria.Tras la caída del comunismo, en 1992, fue vicepresidenta de Bulgaria, aunque, decepcionada, dimitió un año más tarde.

Dejó la poesía, liberada al fin, no sólo de las ilusiones de su juventud y de la censura, sino también de la obligación de defender una causa. Dedicó su tiempo a ensayos y análisis sobre la condición del humana y la situación de las mujeres. En sus últimos años descubrió que un nuevo peligro empezaba a surgir para el mundo de la cultura, la búsqueda exclusiva del éxito y el dinero, el sensacionalismo, la confusión de los valores. En uno de sus textos más recientes se preguntaba: "Pero ¿es posible un mundo sin poesía?".-

(El País, Obituario, Tzvetan Todorov, 'Le Monde' 10/05/2003)

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ANA GORRÍA: DEL TEMBLOR Y DEL DECIR HABITABLE

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Ana Gorría (Barcelona, 1979) es una poeta española en lengua castellana, licenciada en Filología Hispánica por la Universidad Complutense de Madrid. Su obra se encuentra presente en diversas antologías nacionales. Ejerce la crítica literaria en La tormenta en un vaso, en la Revista 7 de 7 y forma parte del consejo editorial de la revista Silencios. Ha sido estudiada como miembro de la Generación Poética del 2000. Su obra aparece en diversos recuentos y antologías de la poesía reciente.




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María Magdalena y el barro
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casi sucia la nieve, va
ungiendo de alquitrán
el regazo del sueño.
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Le da forma la voz,
que arrastra los escombros,
lenta y torpe,
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como el cauce que arrastra su inquietud
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apenas cristalino,
apenas escondido,
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la polución, la ruina
en el regazo
iluminado apenas.
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Ana Gorría
, para "22 escritores españoles del Siglo 21"
, monográfico de Nueva Revista de Política, cultura y arte. Su singular auto-presentación para Nueva Revista es:
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Cuando tenía 17 años, leí, Con pólvora y magnolias, de Méndez Ferrín. El temblor continúa. En el fondo, cada poema que escribo quiere permanecer en ese temblor que nace para explorar los límites del propio decir, sorprenderlo en su eclosión corporal. El poema como un interior distraido que busca en las grietas del sentido, en la posibilidad de la transformación de la representación, un decir habitable.
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A. G.