El artista chileno PEDRO NUÑEZ, origami & poesía visual

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Sobre Pedro Nuñez (Santiago de Chile, 1958) 

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 La posibilidad expresiva del autor, al igual que ocurre con los que usamos las palabras como instrumento de creación, se proyecta a niveles mucho mas generales, con un potencial comunicativo más amplio y mayor capacidad para trascender los intereses individuales. Esta capacidad, este objetivo, dota a la obra de Pedro Nuñez de un eje tan atractivo y definitorio como el punto central de muchas de sus figuras: por más que en ellas se desencadene un laberinto de trazos que extravie la mirada, el centro se mantiene inmune al vértigo, generando sin girar, como un motor inmóvil. 

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benito del pliego*

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Benito del Pliego nació en Madrid en 1970. Se licencia en Filología en 1995 y se doctora en 2002 con una tesis sobre la obra en prosa de Juan Larrea. desde 1997 vive en Estados Unidos donde actualmente es profesor de literatura en Carolina del Norte. En poesía ha publicado "Fisiones" (1997), "Alcance de la Mano" (1999) y mantiene inédito "Indice". Con Pedro Nuñez y Andrés fisher, han desarrollado el proyecto "Delta Nueve". 

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Pedro Núñez (Chile, 1958), vive hace 23 años en Madrid, es autodidacta y se mantiene al margen del mercado del arte. Da clases de origami en algunas Universidades de Barcelona y en el Elisava Italia. Hace algunos años fundó en Madrid junto a Rodolfo Franco, Andrés Fisher y José Benito del Pliego el colectivo Delta nueve, revista de plástica y poesía. Ha participado en todos los encuentros de performance organizados anualmente por el Centro de Arte Moderno en Madrid, con acciones de arte en manipulación de papel. Entre el 10 de diciembre de 2009 y el 30 de enero de 2010, expone por primera vez en Madrid sus dibujos en grafito y plegaduras de papel, en la Galería Columpio.

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EADEM MUTATO RESURGO

(aunque transformado aparezco de nuevo igual)

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ENTREVISTA: Pedro Núñez, "Aunque transformado aparezco de nuevo igual", Por Bernardita Lira M.

“EADEM MUTATO RESURGO”

(Aunque transformado aparezco de nuevo igual)

Pedro Núñez (Chile, 1958), vive hace 23 años en Madrid, es autodidacta y se mantiene al margen del mercado del arte. Da clases de origami en algunas Universidades de Barcelona y en el Elisava Italia. Hace algunos años fundó en Madrid junto a Rodolfo Franco, Andrés Fisher y José Benito del Pliego el colectivo Delta nueve, revista de plástica y poesía. Ha participado en todos los encuentros de performance organizados anualmente por el Centro de Arte Moderno en Madrid, con acciones de arte en manipulación de papel. Entre el 10 de diciembre de 2009 y el 30 de enero de 2010, expone por primera vez en Madrid sus dibujos en grafito y plegaduras de papel, en la Galería Columpio.

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De dónde surge este “Eadem mutato resurgo”

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Un matemático define una espiral con este nombre “aunque transformado aparezco de nuevo igual”. Eso es la espiral, vuelve siempre sobre sí misma, pero nunca sobre la misma línea, un centímetro al lado, otro, es una relectura constante de la misma realidad. Una espiral logarítmica responde a un número que es siempre variable pero que tiene un patrón y un orden, que se va haciendo cada vez más amplia y que corresponde a lo que se conoce como el número de oro, la divina proporción, infinito, un número irracional. A mi me interesa trabajar con esa proporción. 

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¿Y cuáles son tus influencias?

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La literatura. La poesía.

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Por ejemplo…

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Los poetas chilenos me interesan muchísimo, no voy a nombrar a Neruda porque es mi poeta de la infancia. Juan Luis Martínez, Raúl Zurita, Jorge Teillier, Parra, Huidobro, la Gabriela Mistral y de mis contemporáneos Andrés Fisher, entre otros. Creo que la poesía chilena goza de excelente salud. También mis contemporáneos españoles, Sandra Santana, José Benito del Pliego…

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(continúa, aquí)

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PAGINA WED DEL ARTISTA, AQUÍ.

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Novedad JORGE RIECHMANN: El común de los mortales (2007-2010)

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Lo que hace contemporánea la poesía de Riechmann es su doble faz, mirando a lo oscuro, a lo errado, a lo perdido, al daño y posibilitando su "entre", su conciliación o su avance hacia lo deseado, lo imposibilitado pero justo, lo hermanador. Difícil sostener una mínima esperanza o claridad en el turbulento presente, excedido en espesor, en quiebras, en demagogias y usurpaciones, en ardides y traiciones. El lenguaje es la vida y la vida es lenguaje. Su complejidad es rastreable, dialogada y expuesta en cada página de El común de los mortales. Impertinente capacidad de leer de manera inédita la historia y bajo esa consciencia empezar a transformarla. Palabras que se resisten a la locura, y a su vez la atraviesan. Literatura de no ficción, y por ello restitutiva del pensamiento (y acción) heterotópico. Una poética del disentimiento con las lógicas culturales del capitalismo tardío, que sólo tiene dos certidumbres:

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El amor

y la poesía

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Pero no caigamos en la trampa de los sofistas o los hipócritas o los lacayos de la usura o los agentes del daño. No cualquier amor, sino el que deviene de la justicia, la compasión, la dignidad. Y no cualquier poesía, sino la que mantiene la mirada sobre las cicatrices y los golpes, sobre las cunetas y los invisibilizados. No sólo, pero menos tampoco. Poesía para no ceder a la apatía, al despilfarro, al fanatismo, a las caluminias y engaños, a la modorra o al miedo. Es la hora del poder "no hacer" y del poder hacer otro hacer... "Para caer hacia arriba"

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Víktor Gómez

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El común de los mortales de Jorge Riechmann:

Pocos poetas tan comprometidos como Jorge Riechmann en remover conciencias, en plantear una reflexión crítica e irónica sobre los desmanes del «capitalismo avanzado», pero pocos también tan dotados para usar la poesía como palabra reveladora, como vía de autoconocimiento y búsqueda de sentido. Somos un instante en la belleza del mundo, dicen sus versos, y sin embargo qué poco sabemos del mundo, qué poco lo merecemos. Y cuanto más denuncia el poeta los daños de nuestra sociedad de la hybris, también llamada sociedad industrial, más asombro le causa el milagro de la vida mínima. Cuanto más le conmueven los dones de la naturaleza o la humildad del prójimo, más le indigna el capital financiero que todo lo nubla. En la sobreabundancia y el vacío, en los signos de la muerte y de la destrucción, que todo se lo llevará por delante, la poesía le descubre la esperanza de aprender y amar, la verdad última de la compasión y la disolución del yo, la comunión más sabia con aquello que nos recuerda el paraíso del que fuimos expulsados.

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.......... FINAL

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..........Una corona de estiércol para el peregrino. 

..........MERCEDES ROFFÉ

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UNA rama aromática para el herrerillo

Un mar fresco y extenso para el jornalero

Un zurcido de mundos para la mariposa 

Un código de herrumbre para el sacerdote 

Un zurrón de embriagadez para la enamorada

Un cuévano sin tacha para el estudioso 

Una sintaxis dulce para el condenado 

Un dogal de acedía para el alguacil 

Una esquina de musgo para los amantes 

Una ingrávida estatua para el bachiller 

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Un largo abril de júbilo para la justicia

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ANTONIO CRESPO MASSIEU ESCUDRIÑA

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(Elegía en Portbou va a ser uno de los grandes textos del siglo XXI)

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POR entrelas fisuras del lenguaje
en las escombreras de la humanidad
allende la trágica torsión de la historia
la luz tan frágil de la redención

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ADMIRO A ROBERTO BENIGNI
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QUIEN no sabe
hacer reir a los demás
con esa risa límpida que es plegaria de nubes

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ése por lo menos
tendrá que saber
morir

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DOS COSAS INCOMPATIBLES CON LA CIVILIZACIÓN

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EL daño al débil

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y la banca privada

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CONTRA EL PESIMISMO HISTÓRICA

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SE cocina con lo que hay
en la despensa

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Y
rebuscando
siempre se encuentra algo
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Jorge Riechmann (Madrid, 1962) es poeta, traductor literario, ensayista y profesor titular de filosofía moral en la Universidad Autónoma de Madrid. Todo un primer tramo de su poesía, de 1979 a 2000, está reunido en Futuralgia (Calambur, 2011). Otros libros de poemas recientes son Ahí te quiero ver (Icaria, 2005), Poesía desabrigada (Idea, 2006), Conversaciones entre alquimistas (Tusquets Editores, colección Marginales 244, 2007), Rengo Wrongo (DVD, 2008) y Pablo Neruda y una familia de lobos (Creática eds., 2010). Es autor de una treintena de ensayos (en solitario o en colaboración) sobre cuestiones de ecología política y pensamiento ecológico, y ha traducido extensamente a poetas como René Char y dramaturgos como Heiner Müller.

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Carta sobre III Premio Jaime Sabines para Obra Publicada. Rocío Cerón, Luis Felipe Fabre, Ernesto Lumbreras

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México, D.F. 07 de noviembre de 2011

A LA OPINIÓN PÚBLICA,

Con fecha del día de hoy se dio a conocer, a través de medios impresos y electrónicos, al ganador del III Premio Iberoamericano de Poesía Jaime Sabines para obra publicada 2011. Según las notas que circularon, dicho galardón fue obtenido por el poeta salvadoreño Jorge Galán (1973) con su libro El estanque colmado, libro con el que también se hizo acreedor, en el 2010, de uno de los Accéssit del Premio de Poesía Jaime Gil de Biedma de Segovia España, consistente en tres mil euros y la publicación del libro por la editorial Visor.

            Ante tal noticia, sin embargo, cabe comentar una gravísima irregularidad por parte de los organizadores y del jurado calificador, integrado por la poeta norteamericana Ámbar Past, la poeta española Raquel Lanseros Sánchez y el poeta mexicano Eduardo Langagne a saber: según el inciso “a” de la cláusula 7 de la convocatoria del III Premio Iberoamericano de Poesía Jaime Sabines para obra publicada 2011 que dice a la letra:  “No podrán participar las obras que se encuentren en otros concursos nacionales o internacionales, en espera de dictamen, ni aquellas obras que hayan sido premiadas en otros certámenes.”

            ¿Queda alguna duda sobre la violación flagrante a la citada convocatoria con este fallo? Para colmo, y tomándose una licencia nunca contemplada en las mismas bases, los organizadores dieron a conocer a los medios, los nombres de los libros, y de sus respectivos autores, participantes de la III edición del premio. Nunca había sucedido este tipo de exhibición pública de los concursantes, información siempre confidencial y mantenida en secrecía. Ante tal “ligereza”, algunos de los poetas que enviamos nuestro libro al certamen nos encontramos, a la hora de leer el comunicado, en la misma situación de perplejidad y malestar.

            De nueva cuenta, el nombre del autor de Tarumba se ve envuelto en un escenario ¿de dudosa probidad o de inocultable negligencia o de pereza mental? de parte de todos los actores de tan singular el fallo –nunca mejor dicho− al poeta Jorge Galán por su doblemente premiada obra El estanque colmado. ¿Qué medidas tomarán las instituciones convocantes –incluida, por supuesto, la oficina del Gobernador, Juan Sabines, sobrino del poeta de Horal− ante semejante aberración? ¿Volverán a convocar al mismo jurado para volver a deliberar? ¿Invitarán a una nueva terna con un mejor historial en la materia? ¿Declararán desierto el premio?  Cualquiera de las acciones que tomen, no hay discusión en ello, lo tendrán que hacer de cara a la ciudadanía y a la comunidad de poetas.

            Mientras eso sucede, los abajo firmantes, poetas que participamos en el citado premio, denunciamos los hechos arriba relatados y exigimos una explicación convincente de lo sucedido así como su necesaria solución.

ATENTAMENTE

Rocío Cerón                            Luis Felipe Fabre                    Ernesto Lumbreras

RICARDO POCHTAR: POEMA INÉDITO, LA TIERRA Y LA REVOLUCIÓN

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Conocí a Ricardo Pochtar en Gijón, en octubre de 2011, por mediación de un amigo común, el poeta Julio Obeso González. Media tarde, cuanto apenas. Fue insuficiente. De esas carencias, de esos indelimitados aconteceres que generan huella y ausencia, que provocan la sed del desierto, el destierro de la sed, una incompletud que advierte de lo que de mi hay en el prójimo (George Bataille) y de la necesidad de una comunidad inconfesable, imposible, inútil e improductiva en las premisas de lo acordado por un contrato social que todo lo cosifica y traduce a números y porcentajes. Ricardo está en un afuera de ese propio afuera que es la poesía, la literatura como modo de estar en el mundo, de ser mundos, de no atrincherarse en las fronteras ni en los ensimismamientos ni en las servidumbres. Este poeta de aire renacentista, de amplia y serena consciencia cultural, buen versador, impecable conversador y ágil, libre, solvente humanista, es de esas personas que te mejoran, que te renuevan el ánimo, que enseñan sin enseñar a explorar las lindes de lo trascendente y lo intrascendente, de lo pertinente y lo impertinente, de lo extranjero y de lo orihundo, con una indisimulada, auténtica e interpeladora humildad y conocimiento.

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El poema inédito que comparto, es fruto de una serena correspondencia, de una lentitud consciente y atenta, entre Ricardo Pochtar y un ávido escuchador.

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LA TIERRA Y LA REVOLUCIÓN

La que por lo menos hasta la Revolución

ponían en su vodka los cosacos;

la que después pondrían los acmeístas

en sus asiduos suicidios parisinos;

la que Chopin había posado antes

tristemente sobre el piano;

la que algunos niños se ponen en la lengua

para no ensuciarse esos dientes tan de leche;

la que el Presidente del Mundo Jlebnikov

juraba que pondríamos algún día en nuestros platos,

cuando junto con los animales y las plantas

todos fuésemos sagrados

gracias a la Revolución.

Ricardo Pochtar

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Ricardo Pochtar (Buenos Aires, 1942), en España desde 1976. Estudió filosofía en Argentina y Francia. Traductor del francés, inglés e italiano, ha traducido Zibaldone de Leopardi y El nombre de la rosa de Umberto Eco. Ha publicado Lugar diseminado (Buenos Aires, 1993) y Clinamen (Gijón: Ediciones Trea, 2006), de donde son estos poemas. Hay otros textos suyos en Rosa cúbica, Literastur y en la publicación para bibliófilos Estampas del artista Fernando Menéndez (Gijón). En prensa El tamaño de los días (Ed. Trea).

Reside en Gijón, Asturias. Para leer más poemas de Ricardo Pochtar ver LA CITA TRUNCA del escritor Jorge Etcheverry : 

http://etcheverry.info/hoja/actas/poesia/article_796.shtml

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 En el blog de Leo Lobos:

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http://airepalabras.blogspot.com/2006/12/ricardo-pochtar.html

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En el blog de la Asociación Versos Libres:

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http://asociacionversoslibres.blogspot.com/2010/11/ricardo-pochtar_9937.html

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En Critica:

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http://critica.cl/author/ricardo-pochtar.

Novedad: Es brizna, de Marcos Canteli (Ed. Pre-Textos): 4 poemas

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te comes el aura porque te acercas demasiado

ahí tu aura fluctúa al aire de tu pelo

cuando nada conforta

la mano que oscurece el mundo al respirar lo alumbra

qué es ser un hombre

cuál de los dos hemisferios prevalece

mi metódico murmullo conmigo contigo los pastos la mañana

porque carezco no siempre necesitaré

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carece de acústica lo que te digo

deshecho de amor no hay nieve si no vale la nieve

qué nos impresiona qué deterioro de pájaros

traigo en la cabeza

la piel termómetro de dios la convulsión los haces

los hemisferios quién los trenza

cómo con qué ánimo

los lugares comunes que comemos

estas láminas mal planteadas la apacentada placenta

ya no me ajunta

sólo sus tajos

se puede poder y en ese mismo aliento encontrar sombrío

amo la diferencia si no la soporto

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lo que no poseemos
va a durar
la bañera sobre la hierba el abrevadero al fondo
moho de los ojos la depresión musical
que no existe
ni tus pétalos abiertos pero en otro mundo sí
la lámina que escribo
en la disolución
y que al volver a casa la casa ya no está

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la casa la casa que esencialmente no tenemos
los ojos claros su propio aislante me dicen
muere el canto el ojo aquí de mañana
aquel parche pájaros maderas crujientes aquí
no era ni es vestigio porque viene
largos de agua árboles escritos a su calor.

Marcos Canteli

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Marcos Canteli (Bimenes, Asturias, 1974) ha publicado los siguientes libros de poesía: Reunión (Barcelona: Icaria, 1999), enjambre (Madrid: Bartleby Editores, 2003), su sombrío (Barcelona: DVD Ediciones, 2005), libro por el que obtuvo el XXXI Premio de Poesía Ciudad de Burgos, y catálogo de incesantes (Madrid: Bartleby, 2008). Ha traducido el libro Pedazos del poeta norteamericano Robert Creeley (Madrid: Bartleby Editores, 2005) y el Libro de jaikus de Jack Kerouac (Madrid: Bartleby Editores, 2007). Fue miembro del consejo de redacción de la revista Solaria y de la colección Nómadas de poesía. Dirige la revista electrónica de escritura & poéticas www.7de7.net .

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Los dos primero poemas extractados del blog Sol negro

Los dos últimos de la web de Sopa de poetes.

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(Gracias a ambas páginas)

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